河东戏曲临沪上 莎风蒲韵唱新章

1月28日，作为2025年中国小剧场戏曲展演主单元剧目，山西省蒲剧艺术院原创剧目小剧场蒲剧《奥赛罗·疑心》登陆上海宛平剧院小剧场，以黄河儿女独有的艺术豪情，为上海观众献上了一场跨越东西方文明的戏曲盛宴。

聚焦剧目建设，推动蒲剧艺术高质量发展，是山西省蒲剧艺术院党委着力推动的重点工作任务，此次登台上海的剧目《奥赛罗·疑心》，便是山西省蒲剧艺术院致力于创造性转化、创新性发展的成果。从剧本的反复研讨到舞台呈现中的精雕细琢，从青年演员的悉心培养到跨文化表达的大胆探索，为剧目演出注入了源源不断的动力。正是这份“扎根传统不泥古，接轨时代敢创新”的战略眼光、“举全院之力育精品，倾满腔热忱兴剧种”的责任担当，让这部跨界力作得以冲破地域与形式的桎梏，在上海的舞台上绽放出震撼人心的艺术光彩。

国外友人点赞，上海戏迷叫好

莎翁原著中的奥赛罗、苔丝狄蒙娜、伊阿古，化身为胡人将军罗赛、相国之女白无瑕、巧舌如簧的古意全等极具东方意蕴的人物形象，以北朝十六国为历史背景，用古典叙事重构经典，呈现人性、猜疑等永恒命题，引发观众强烈共鸣。

精彩绝伦的武戏绝活，将剧情的张力推向极致，“串翻身”干净利落，“扎靠翻720度僵尸倒”稳准传神，翻滚扑跌酣畅淋漓，加之“腔高板急、起伏跌宕”的阎派唱腔，淋漓尽致地演绎出罗赛的豪情、柔情、悲愤与悔恨，让人物的复杂心境在唱念做打中层层递进。

观众中有朝气蓬勃的大学生、资深老练的上海戏迷、慕名而来的外国友人，不同年龄、不同身份的观众齐聚一堂，共享这场艺术盛宴。其中两位外国观众显然深谙中国戏曲的欣赏门道，眼神紧紧追随舞台，在演员精彩亮相时热烈鼓掌，成为跨文化共鸣的生动表达。不知不觉，约1小时20分钟的演出在雷鸣般的叫好声中落幕，宛平剧院一片沸腾，观众们起立欢呼，高呼“多来上海！”“感谢你们来上海！”

在座谈环节，主创与观众的交流近1个小时，思想碰撞、情感共鸣持续升温。有位上海戏迷难掩激动，大步冲向台前，赞叹“编得好，导得好，演得好”，又一一夸赞台上的主创和主演，毫不掩饰对这部作品的喜爱。还有观众表达了对主演精湛演技的敬佩，对本土化改编剧情的赞叹，对蒲剧这一古老剧种的全新认知。散场后，仍有观众对工作人员感慨：“我其实很挑剔，看过很多剧种，这是我第一次看蒲剧，没想到会这么好！”

专家好评如潮，期待创作大戏

1月29日，上海宛平剧院四楼会议室暖意融融，思想激荡。“转型与时代化表达——莎士比亚悲剧《奥赛罗·疑心》专家研讨会”在此举行。山西省蒲剧艺术院院长贾菊兰主持研讨会，来自沪晋两地的戏剧名家、学者与主创团队齐聚一堂，共话东西方艺术碰撞的火花，共探蒲剧传承发展的新路径。

研讨会上，专家学者对该剧给予高度赞誉。上海戏剧学院博士生导师、一级演员赵群盛赞其为“当前戏曲舞台上最好看、最有创意的一版《奥赛罗》”。她指出，编剧将故事本土化的设定极具巧思，开篇“扫狼烟，灭战乱，朗朗青天”的唱词豪迈洒脱，结尾罗赛自戕前的唱腔和武打更是直击人心，将人性的自我反思推向极致，极具艺术冲击力。整剧节奏张弛有度，让观众全程沉浸其中。

上海大学博士生导师张婷婷盛赞该剧实现了西方名著的中国化，将原著奥赛罗摩尔人的身份焦虑转化为东方罗赛将军的胡人心理自卑，把西方猜忌型悲剧重塑为“嫉贤妒能”的东方叙事，融入中国文化语境。舞台投影展现的精神幻象极具戏曲诗意美学意蕴，将抽象的怀疑具象化，给人留下深刻印象。

上海师范大学教授张春娟作为山西籍学者，对家乡剧种的亮眼表现备感自豪。她认为，蒲剧绝非小剧种，其深厚的艺术底蕴与编剧的精湛剧本相互成就，实现了莎士比亚经典与蒲剧艺术的深度融合。剧中特技表演与人物情感、剧情发展深度绑定，南征的翎子功灵动传神，翎子的每次颤动都是情绪的外化；刘夏飞的水袖功精妙绝伦，传递角色悲欢；段怡卓的表演诙谐鲜活，惟妙惟肖。上海观众的热烈反响更证明了传统戏曲的当代魅力，观众的广泛认可是蒲剧活态传承的最佳佐证。

青年京剧武生名家徐朝皝则从武生行当视角出发，称蒲剧的表演风格与奥赛罗的性格特质深度契合。他用“烈火烹油”形容奥赛罗的性格，认为蒲剧高亢激昂的唱腔、粗犷豪放的表演风格恰好能展现这种情感张力。剧中武戏特技运用巧妙，罗赛昏扑倒地时化用传统戏中的三摔，与心魔斗争时融入武戏荡子、枪花等技巧，翎子功的运用更是将人物情绪推向高潮，真正做到了“以技塑情”。

山西省蒲剧艺术院院长贾菊兰在总结时表示，各位专家的真知灼见让团队深受启发。她介绍，此次《奥赛罗·疑心》的创作，是院团探索蒲剧现代化转型的宝贵实践，未来团队将认真吸纳专家建议，进一步打磨作品，让这部佳作更趋完善。

从黄河之畔到黄浦江滨，小剧场蒲剧《奥赛罗·疑心》以文化自信为根基，架起东西方艺术交流的桥梁，彰显了蒲剧的强大生命力，随着不断打磨与推广，蒲剧这颗戏曲明珠必将走向全国，走向世界，让更多观众领略中国戏曲艺术的博大精深。

魏睿