山西宇达：青铜之美跨越时空

□记者 王耀 文图

走进山西宇达青铜文化艺术股份有限公司（以下简称宇达青铜）园区，迎面而来的不是机器的轰鸣，而是一尊尊静立的青铜雕塑：或雄浑，或灵动，或古色古香，或现代感十足。它们散落在道路转角、草木之间，像一场不设围栏的展览，把来访者从日常节奏里轻轻拽出来。再往里走，22座艺术馆次第排开，名家铜雕精品陈列其间，光影落在金属肌理上，仿佛把时间的纹路也照得分明。

真正让人停下脚步的，是从展馆到生产厂区那几步路的“转场”：一边是艺术的静，一边是制造的热。高温熔炉烈焰翻涌，工匠手持工具在铸件表面细细打磨；不远处，智能生产线高速运转，三维扫描、3D打印等设备将细节精准复刻。这里既有手的温度，也有“智”的精度——传统与现代并肩作业，让一件件作品在火与光之间完成蜕变。

这家企业的故事，也正像这座园区一样：起步于艰难，立身于匠心，腾跃于科技，最终以文化为魂，走向更广阔的世界。

从一间“老厂房”重生

宇达青铜始创于1992年。那时，它的前身是夏县一家处境艰难的地方工艺厂。改制后，摆在宇达青铜面前的第一道考题不是“做得多大”，而是“做什么、怎么做”。

宇达青铜把目光投向了青铜，原因并不复杂：青铜，承载着中华文明的厚度，也拥有跨越时代的审美力量。更关键的是，宇达青铜脚下的土地本身就有故事——运城是关公故里，信义精神与民间信仰在这里流淌千年。团队敏锐地捕捉到这一独特的人文资源，从小型关公铜像入手，把地域文化转化为可触摸、可收藏、可传播的作品。

宇达青铜创业初期的现实并不浪漫：厂房简陋、设备老旧，许多工序只能靠老师傅的经验完成。浇筑、打磨、抛光，全凭一双手和一双眼。熔炉旁，上千摄氏度的铜水翻滚，工人要盯着火候变化，稍有偏差就可能前功尽弃。冬天，手上的冻疮反复裂开；夏天，衣衫被汗水一次次浸透——“笨功夫”看似慢，却最见底气。靠着这份较真与耐性，早期的关公铜像以细腻做工和传神造型迅速打开市场，不仅走进寻常百姓家，还远销海外。

在之后的发展中，宇达青铜不断延展产业链：1997年改制为山西宇达集团有限公司，业务向大型巨型青铜雕塑、青铜艺术品与收藏品、旅游纪念品等领域深度拓展；2015年改制为山西宇达青铜文化艺术股份有限公司，迈向更强调技术驱动与系统化能力的智能化发展道路。回看这条路，宇达青铜的每一步都紧扣一个核心：用青铜讲故事，用作品做名片。

以复古姿态创新

青铜铸造看似是“把金属倒进模具”，真正做起来却像一部复杂的交响乐，任何一个音符走偏，都可能让最终呈现失去灵魂。宇达青铜之所以能在行业里立得住，靠的是对古法匠心的坚守与细化到每一道工序的质量观。

传统青铜铸造通常要经历雕塑原型、硅胶翻模、蜡型制作、制壳铸造、熔炼、浇铸成型、精修打磨、表面着色等流程，30余道工序、30余个质量控制点。许多细节无法完全数字化操作，必须靠长期的手感与眼力把控。也正因为如此，宇达青铜一直强调“匠心匠作”的价值：它不是复古的姿态，而是品质稳定的根基。

坚守传统，是根；拥抱科技，是路。要让青铜艺术真正走向更广阔的市场与更丰富的艺术表达，仅靠“手艺”还不够，还需要“技术”一起上场。

2012年，宇达青铜率先在行业布局三维扫描与3D打印业务，极大地改写了行业生产模式——过去需要耗费大量手工时间的结构验证与细节复刻，如今可以在更短周期内精准呈现，为艺术创作提供了更大想象空间。

如果说数字化解决了“形”的效率，那么热着色技术的突破则打开了“色”的世界。传统青铜器色彩多偏古铜色，难以满足当代艺术对层次与质感的需求。宇达青铜为此组建研发团队，远赴海外学习先进工艺，并联合科研机构自主攻关。多年打磨后，团队不仅掌握了国际顶尖热着色技术，还将其与掐丝珐琅、传统彩绘贴金等工艺融合，让青铜呈现出更丰富的层次、更细腻的表情。

一家公司的真正实力，往往在重大项目中被检验。宇达青铜的作品频频出现在国家级舞台与城市公共空间：2008年北京奥运会、2022年北京冬奥会，宇达分别完成奥运礼品、国礼《冬奥圣火》与青铜礼器《冬奥之尊》的制作任务。

《冬奥圣火》亮相国际盛会后，获得当时国际奥委会主席巴赫的高度赞誉。

在奖项与大众文化场景中，宇达青铜同样不缺席：CCTV体坛风云人物奖杯、金鸡奖、飞天奖等诸多知名奖杯，见证着一个个高光时刻。在更宏大的公共空间里，宇达的巨型作品成为城市“凝固的音乐”：广州白云国际机场78米长的巨型雕塑《五云九如》、鄂尔多斯用铜材达480吨的《成吉思汗雕塑群》等，都出自这里。

数据更能说明厚度：30余年间，宇达累计制作安装青铜城市雕塑3000余件，各类青铜艺术品20余万件，产品出口到20多个国家和地区。

炉火仍将燃烧，铜水仍将流淌。宇达要写的，不只是青铜的光泽，更是一个品牌在时代浪潮里坚守与跃迁的故事——把青铜之美写遍全球，也把中国故事讲得更远、更深、更动人。