为一方水土留存鲜活印记

墨香沁人心，文韵润故土。王云洲先生散文集《背山》，继序跋集《前言后语》之后问世。23篇文章徐徐铺展成一部叙事抒情的乡土长卷，其中《背山》一文被用作集子书名。

打开这本书，读者如同身临黄河浸润、群山环抱的上洼秘境，既能触摸到“不避尘俗、不饰虚华”的乡土本真，更能深切体悟当代文人直面现实的创作态度。身为垣曲县原安窝乡上洼村人，王云洲的文字始终锚定故土，写的全是上洼村及相邻河堤、五福涧村的人和事，既是垣曲南山乡情的生动记录，又藏着一份“心有所安”的创作初心。他载着故土的山水肌理、乡野烟火与岁月沧桑，溯游于记忆长河，在书写里安顿自我，也为一方水土留存鲜活印记。这部集子不但赓续了中国乡土文学“关注现实、关怀民生”的精神脉络，更以“拒绝吹捧、敢说真话”的个体视角，为小众村落纪实书写提供了兼具思想厚度与生命质感的典范，尽显“以文存真、以笔守道”的时代风骨。

地理为基：绘乡村肌理，立本真之骨

对于作家而言，故乡往往是创作的“根据地”。鲁迅的鲁镇、柳青的皇甫村、陈忠实的白鹿原，皆为取之不尽的灵感源泉。于王云洲先生而言，故乡上洼村及相邻的河堤、村落，便是承载其乡土本真书写的精神沃土。他对这片土地的描摹，始终坚守“写实”本心，既不神化山水，也不回避缺憾，以精准笔触勾勒地理本貌，让乡土的“真”成为时代风骨的根基。

这片“东依黄河、北靠群山”的村落集群，承载着他童年的足迹、少年的挣扎与成年的牵挂，是他生命中最深刻的地理印记。《背山》收录的23篇散文，如同一张张精准的文学地图，不掺虚饰地标注出乡村的地理肌理与人文印记，让读者在文字中完成一场触及乡土本真的精神漫游。

在整部集子的空间叙事里，王云洲先生始终以“真”为墨、以笔为犁，细腻勾勒出故土的地理本貌与人文肌理。《守水》中，他不回避北方山村的缺水困境，直白刻画上洼村村民因缺水而生的生存常态，以真实细节还原生存本相，正是对乡土本真的生动写照。他以脚下土地为根、以民间烟火为魂的地理书写，更将真实的地域文化与人文风骨熔于一炉。《五福涧》中，他以朴素笔触勾勒村落格局：“五个自然庄，一百多户，迤逦四五里，在黄河北岸一字排列，院落朝东或朝南，都是向阳人家”，既写出依山傍水的栖居智慧，也暗合垣曲南山百姓向阳而生的生活期许。在《井围》中，他直言“家乡是山区，山很多，但不挺拔，也不玲珑，只是圆圆地围了一个圈，让人总也望不出半里地。小时候，听人说山外还是山，可看上去，每一处山脊都是天边。”正是这份敢于袒露复杂心境的坦荡，让地理书写超越了景物描摹，成为承载乡土本真与生命觉醒的精神载体。

人情为脉：记邻里烟火，显本真之魂

如果说三村的地理空间是整部集子的骨架，那么村落里鲜活的生命个体，便是承载乡土本真的灵魂。王云洲先生以“性情人”的赤诚，刻画故乡的亲邻故旧，既不刻意拔高，也不回避缺憾，让每一个形象都带着温度与棱角。这份对人性本真的坚守，正是其时代风骨的鲜活注脚。他写亲情，不煽情却见真心；写乡邻，不美化却显本真，用直白的笔触，袒露纯粹的情感，也在人物群像中捕捉人性的微光与暗斑。

在描摹乡邻众生相时，他同样延续了“不脸谱化”的求真原则，于真实描摹中暗含对人性的审视，尽显文人的清醒。《三爷之死》中，他先写三爷“写得一手好字、镇得住泼妇”的体面与威望，又记下特殊年代里乡邻“低头议论、不敢吱声”的怯懦，更直言“三爷死后三年才平反，只领了一百元”的凉薄现实。文字里既藏着对长者风骨的敬惜，也戳破了乡土社会里“趋利避害”的人情常态。

这种直面真实、不避缺憾的书写勇气，正是王云洲先生时代风骨的核心体现。他以文字为刃，于亲情的温软与乡邻的鲜活中，直面人性的幽微与复杂，既守护着乡土本真的纯粹，也坚守着世道人心的清宁。

时代为纲：录故园变迁，铸本真之躯

优秀的乡土文学，必然是时代的镜像。王云洲先生以“在场者”的清醒与“性情人”的坦荡，捕捉故园变迁中的深刻印记，在记录乡土本真的同时，更以“敢说真话、敢批时弊”的担当，铸就了《背山》的时代风骨。他不盲目歌颂激情，也不刻意放大悲情，更不惧触动某些人的怀旧情结。他坚持书写的初心，并非专门揭露黑暗、控诉苦难，而是要“心有所安”：既想把那个时代那个地方的生活真实地告诉后人，也想为自己的记忆寻一处安放之地，在回溯与记录中厘清生命脉络，回答“我是谁，我从哪里来”之问。这份对真实的坚守与心灵的安顿，正是其时代风骨的核心内涵。

王云洲先生的书写既见时代群像，亦藏个体悲欢，以个人命运为切口，照见故园变迁的宏大脉络，让乡土本真在时代浪潮中更显珍贵。《从后岭到山大》中，他以近乎白描的笔力，剖开自身成长的苦难底色：父亲用柴火棍教他写“引”字，告诉他衣服是“干了干净”，穷山沟的启蒙满是泥土气；后岭小学的窑洞漏土、红酸枣充饥，15人的复式课堂藏着最朴素的求知欲。《方言故事》中，他坦言：“我这样说并不是让大家抵制普通话，而是说在普及普通话的同时，不要忘记了自己的方言，更不应该把方言当糟粕甚至当垃圾。”这份“敢说真话、敢担责任”的坚守，正是其时代风骨的最佳佐证。

文风为韵：守淡笔初心，凝本真之神

“素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞。”晚唐司空图在《二十四诗品》中对“淡”之境界的诠释，恰如其分地概括了王云洲先生的文风。这份“娴淡”，本质上是乡土本真的自然流露，更在质朴无华的表达里藏着时代风骨的批判锋芒。他不刻意张扬立场，却让情感与思考随文字自然流淌，这种“讷于言而敏于行，坦于文而真于心”的品格，正是他“刺破积弊、守世道清宁”的风骨载体。

王云洲先生的文字，质朴中见真章，平淡中藏深情，于细节处见风骨，更于朴素表达中彰显乡土本真。他不追求“文辞华丽”，却以白描手法还原真实场景。《背山》开篇，他以拟人化笔触写山峦：“沉睡着的后山被吵醒了，原来只有林涛声、流水声和鸟鸣声相伴，现在这一处那一处都有人的说话声，还能听到利斧砍树的声音，大树倒下时断裂的咔嚓声和压到周围树枝的巨响，大地也为之颤抖。山很纳闷，怎么突然间这么多人来砍树，要这么多木头干什么？”

这种文风，源于他“不迎合、不造作”的率性，更源于他对乡土本真的坚守与时代风骨的执着。他以“边缘书写者”自许，不慕虚名、不逐浮华，40年间始终以笔墨为故土文化默默耕耘。他的文字里，没有刻意讨好的表达，只有发自内心的热爱与坚守。

掩卷《背山》，王云洲先生笔下的山水草木与社会百态依旧历历在目，交织成一部立体的乡土画卷。这部“笔蘸桑梓土 文记故园真”的集子，既是个人记忆的沉淀，也是黄河岸边乡村文化的传承，更是“心有所安”创作理念的生动写照。他在真实书写中安顿自我，也让读者在文字里寻得与故土、与时代的精神共鸣。

□张辉