戏剧家的品格与高度——《杜波剧本选》序

■王西兰

蒲剧，作为一个古老的梆子戏剧种，在明代中叶已趋成熟，于清代康乾年间达到鼎盛。她不仅在山西南部、河南西部一带久负盛名，在陕甘宁青、河北内蒙古大红大紫，而且也曾倾倒京都大邑，惊艳朝廷后宫。那急管繁弦激烈火爆的梆子乱弹，让山南海北的戏迷观众如醉如痴。

新中国成立后，蒲剧艺术获得了新的发展机遇，老树新枝，青春焕发，进入了一个崭新的历史时期。五大名演如皓月当空，朵朵梅花似群星灿烂。蒲剧的声音，传遍了西北大漠边陲名城，也传遍了江南水乡繁华都会。

一个剧种，红遍大江南北，全凭着剧情的动人心弦，表演的赏心悦目，声腔的沁人心脾。无论是传承还是创新，靠的都是戏剧家的呕心沥血，是表演艺术家的精湛演技。

在新中国的蒲剧史上，著名的戏剧家杜波先生占据了重要一页。

戏剧家可不是一个普通的称谓——著名的角儿名演，是表演艺术家；一般的剧本创作者，是剧作家。只有那些顶尖级别的剧作家，其剧作对本剧种具有提升意义，同时也能够使本剧种在全国范围内产生重大影响的剧作家，才能够称为戏剧家。

具备了戏剧家的品格，达到了戏剧家的高度，才能够称为戏剧家。

杜波先生生前系中国戏剧家协会会员，一级编剧，《蒲剧艺术》杂志主编。他一生剧作颇丰，创作和改编剧目就达28部之多，代表剧目有《白沟河》《麟骨床》《烟花泪》《意中缘》《周仁回府》《岳云》《英雄楼下》《柜台》等，也获得过多种奖项。他的剧本经蒲剧院团演出后，在全国产生了很大的影响，使蒲剧剧种提升到了一个新的艺术高度，使广大观众对蒲剧产生了一种新的审美满足。杜波先生对蒲剧事业的发展，作出了突出的贡献。

戏剧家的艺术创作，与时代主流和人民的心理期待有着紧密的联系。杜波先生是一位具有强烈使命感的戏剧家，他的家国意识爱国情怀，他的讴歌正义鞭挞丑恶的文学立场，在剧本中都有鲜明的表现。我们不会忘记，在中国人民遭受三年自然灾害、国民党反动派叫嚣反攻大陆、国际反动势力形成反华包围圈的严峻时刻，杜波先生的新编历史剧《白沟河》横空出世，擅场城乡。民族英雄杨家将不计荣辱，同仇敌忾，舍身保国，奋勇杀敌的英雄主义气概，在观众中产生了极大的共鸣，大大地激发了广大群众的爱国主义热情，产生了巨大的精神力量。《白沟河》由晋南青年蒲剧团在北京演出后，轰动京城，观众和戏剧界反响强烈，党和国家领导人亲切接见演出人员，演出获得了空前的成功。这是蒲剧又一次登上最高的艺术殿堂。著名戏剧家吴晗写诗称赞：

嘉靖蒲梆久擅场，腔高板急谱宫商。

根深更喜新枝茂，赢得声名返故乡。

《白沟》《港口》两驰名，老将忠臣励后生。

卫国除奸歌业绩，京华又听义和声。

全国一流的戏剧大家，对蒲剧剧本的成功创作和艺术家的精湛表演，对蒲剧历史的源远流长和新时代的枝繁叶茂，都作了充分的肯定和赞誉。这是时代的肯定，也是人民的肯定。古老的蒲剧，自立于新中国的戏剧之林，仍然挺拔而伟岸，仍然葳蕤而绚烂。

这一份灿烂和辉煌里，有着杜波先生的心血和努力。

同样，杜波先生改编的蒲剧《麟骨床》也风行一时。剧本反映的奸人宵小投机钻营陷害忠良扰乱朝纲的历史故事，契合了广大群众经历那场灾难之后的强烈爱憎，表达了正义必然战胜邪恶的人间正道和历史规律。艺术是生活的反映，是社会情绪的表达。《麟骨床》的剧情发展、人物行动和故事结局，引发了普遍的社会激动，释放了人们长期积累的压抑情绪，对当时的社情民意，都是一种有效的抚慰和疏散。戏剧家心里有人民，挥笔写人心，真正做到了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。临汾蒲剧院的《麟骨床》在北京演出后，再次轰动京华，建国三十年献礼办公室和文化部召开了研讨会，肯定它是一部推陈出新卓有成效的好戏，《人民日报》《光明日报》等报刊也发表了多篇评论文章予以好评。全国20多个剧种，纷纷移植演出了这个剧目，成为一时之盛。

人民心声，尽在笔下。

杜波先生，具有和人民心连心的思想品格，是一位心系人民的戏剧家。

杜波先生有着精益求精的艺术追求。他的剧本立意高远，题旨深邃，情节跌宕起伏，人物性格鲜明，语言精当讲究，剧场效果良好，深为观众喜闻乐见。特别是他对蒲剧的老剧本进行“旧戏新编”，常常化腐朽为神奇，赋予了旧戏新的生命。新时期开端不久，他改编的《烟花泪》，拍摄了继《窦娥冤》之后第二部蒲剧电影，在全国各剧种面前展现了蒲剧的新生代，让全国观众认识了蒲剧新时期的艺术家梯队和领军人物，为蒲剧艺术家的新老交替提供了后续阵容。

老剧本中的唱词道白，多有低俗陈滥，经过杜波先生的斧斫、润色，或另起炉灶，剧本的艺术品格立刻别开生面，体现了杜波先生深厚的写作功力。蒲剧传统戏《意中缘》杨云友的一段唱词，原是：

自幼儿学会了丹青描绘，每日里摩人笔不敢抬头。为只为我父女朝夕孤守，何一日才不度这样春秋。……

这一旁画一个诗人老叟，大门外画一个幼女伺候。非是我画几笔桥断不修，怕只怕大贵人找上门楼。

佶屈聱牙，词不达意，甚至不知所云。杜波先生改编剧本，这一段唱词改成了这样：

家贫穷无彩线难以挑绣，借丹青慕名笔济困消愁。砚为田墨为粟笔耕糊口，何一日才度过这样春秋。……

提画笔我来把家宅描塑，门无限墙有缺鸡犬任游。这门外画一个诗人老叟，风雪中急切切越溪过沟。门儿里画贫女依门等候，白茫茫雪盈尺令人担忧。非是我画残桥断绝行路，怕只怕索债人来过岸头。我这里将单条一一描就，假冒他董思白再把款留。

两相比较，高下立判。

杜波先生，文字功力炉火纯青，是一位艺术造诣很高的戏剧家。

《意中缘》是一出描写才子佳人的戏，反映的是著名文人们的生活，旧戏中的唱词，实在难以胜任剧情和人物的需要。经过杜波先生的改写，一个乡间才女的生活现状，文化素养，爱情向往，都表现了出来；而且意到词达，意蕴贴切，意境优美，文辞工整上口，句式节奏有序，一字一句都展现了板腔体戏曲的内在规律。杜波先生深厚的文化积累和娴熟的韵文功底，在这出戏的改编中表现得淋漓尽致，已臻上乘。这样的唱词，不论是音乐设计还是演员演唱，都是非常通达舒畅的，观众听起来也是非常悦耳入心的。当然，杜波先生的其他剧本，这样的词韵功夫都发挥了重要作用。我们蒲剧老一代剧作家们，具有这样文字功力的还很多。过去兄弟剧种的人们常常赞许“蒲剧的唱词讲究”，就是这些戏剧家们孜孜矻矻字斟句酌的原因。联想近年来的一些新的剧目，其灯光音响道具布景导演手法舞台效果，都有长足的进步，但剧本创作，特别是剧本的唱词，和老戏剧家比起来，实在难以企及。“言之无文，行而不远。”我们现在的编剧，文化底子和文字功夫，以及精益求精的创作态度，是太需要向老一辈戏剧家学习了。

杜波老师在编写剧本的同时，还写了许多戏剧评论和研究文章，都展示出他的内行眼光和艺术经验，体现了他极高的戏曲理论素养和学术品质。他撰写的《王秀兰评传》《试论阎派艺术的形成和特点》等，都是蒲剧艺术不可多得的研究成果，也是他帮助优秀演员总结艺术经验提高艺术表现力的理论指导著作。蒲剧界几代艺术家的舞台实践，经过他的总结提高，都成为宝贵的艺术积累，对艺术家个人的艺术建树也具有重要意义。此外，杜波先生还和另外两位蒲剧专家一起，以多学科的研究方法，多层次的文化视觉，编撰了《蒲州梆子剧目辞典》。这是蒲剧界的一项重大文化工程，是一部蒲剧传统剧目的历史性集成，对蒲剧事业发展具有承前启后的学术价值。

在杜波先生百年诞辰之际，他的子女们把父亲的剧作，遴选10部编辑成册，由山西人民出版社出版发行。这是蒲剧艺术一项重要的文化集成，是蒲剧事业一件重大的文化盛事，也是对蒲剧的曾经辉煌一次检阅和回顾。这不仅是杜波先生的后辈，更是我们临汾、运城戏剧界和广大观众对杜波先生最好的纪念。

《杜波剧作选》的序，本来应该请一位戏剧巨擘来写。但是非常不幸，和杜波先生同时代的老戏剧家们，多数已归道山；硕果仅存的几位年事已高，也不便托请。杜波先生起初从事文学写作，是山西省文学工作者协会（简称文协，山西省作家协会前身）最早时期的文协理事，是我的文学前辈。1979年，我和杨焕育同志曾应永济县虹光剧团之约，合作改编蒲剧老剧本《乾坤啸》。剧本完成后，我们曾去临汾，聆听蒲剧院老艺术家的指导意见。那次杜波先生对我们给予了热情鼓励，也指出了一些不足之处，殷殷谆谆，让我感念万千。在敬仰已久的杜波老师面前，我也算是立雪程门，亲炙教诲，有了一段难以忘怀的师生情谊。为此，我也就不揣冒昧，写了这篇力不从心的序。

谨以此序，表达我对杜波老师由衷的怀念和敬意。

（作者系山西省文联原副主席）